Zeno and the Stoics

“Queremos hacer algo especial siempre, tratar de ir donde no hemos ido, tocar en sitios nuevos, ofrecer más que conciertos experiencias nuevas que, como el buen vino, dejen un gran sabor de boca.” (Fernando Gil, Zeno and the Stoics)

[Texto]: Alfredo Rodríguez

[Fotografía]: Bárbara Velasco

Los madrileños Zeno and the Stoics publican su nuevo trabajo discográfico bajo el título de Scary Monster (Peanut Butter Records, 2013), diez nuevas composiciones producidas por José María Rosillo repletas de melodías rock, indie y pop. El quinteto formado por Jaime Fraile (voz), Fran Serrano (guitarra y voz), Fernando Gil (guitarra), Pipe Hinojosa (bajo) y Curro Caravaca (batería) continúa con su particular carrera musical dando buena cuenta de su gran estado de forma, motivo suficiente para que charlemos con ellos. Su guitarrista, Fernando Gil, es el encargado de contestar nuestras preguntas en la siguiente entrevista.

· Debutasteis en 2006 con un EP homónimo. ¿Cómo han ido todos estos años desde aquel trabajo hasta la publicación de vuestro nuevo disco Scary Monster (Peanut Butter Records, 2013)?

Estos años han sido “evolución constante” y aprendizaje continuo. Muchos conciertos, gente interesante, ciudades, garitos y experiencias inolvidables. Quizá estos últimos años han sido más tranquilos porque hemos querido tomarnos el tiempo necesario para componer buenas canciones. Hemos echado muchísimo de menos los directos, pues es lo que más nos gusta a los músicos, girar y tocar en directo. Como decía aquel anuncio del Atlético de Madrid cuando subió a primera: “¡Ya estamos aquí!”. ¡Y con muchísima ilusión y ganas!

· Poco después de comenzar vuestra andadura musical pusisteis melodía a la campaña publicitaria de una marca automovilística. ¿Qué supuso el hecho de formar parte de un anuncio?

Pues fue brutal, apenas éramos conocidos y con nuestro primer EP y con una canción llamada ‘Rats In The Fridge’ de repente Renault nos mete en una campaña de muchísimo éxito, una canción para cada estado de ánimo, con Apple iPod. Hicimos la serie de la ballena de Renault Clio iPod (Whale Ad, Ballena), anuncio que acabó llevando premios del Club de Creativos, Festivales de San Sebatián y Cannes. Digamos nos dio mucha “moral” a pesar de que ese anuncio no se emitió mucho. Nuestra canción ‘Rats In The Fridge’ es uno de nuestros himnos de todos nuestros conciertos.

· También habéis actuado con grupos como The Smashing Pumpkins, The Killers, Kasabian, Lenny Kravitz, Franz Ferdinand, The Kooks y Sigur Ros en festivales tan importantes como Pepeworld, Rock In Río y DCode. ¿Cómo llegasteis a formar parte de esos carteles? ¿Qué supuso actuar ante públicos tan masivos?

Cada festival tiene una historia diferente, los primeros fue a través de nuestro manager, Borja, todo un crack. El Pepeworld vino después de un concierto que hicimos en Galileo Galilei, Rock In Río también fue muy especial, pues aquellos días ya estábamos grabando con Gordon Raphael (The Strokes) en Madrid el Cosmic Catastrophe. El DCode fue ganando un concurso de bandas emergentes, primero con una votación y luego con un jurado. Tocar en esos escenarios supone lo máximo, ver gente cantar y bailar tus canciones es una gran satisfacción.

· El pasado año volvisteis a actuar junto a los citados The Killers. ¿Os recordaban Brandon Flowers y los demás miembros del grupo estadounidense desde que compartisteis cartel en el Pepeworld hace seis años?

He de decir que acordarse, acordarse, nada, había pasado bastante tiempo. Alguna bromilla con Brandon Flowers hay por ahí tipo “casi siempre que venís a España tocáis con Zeno and the Stoics” pero Brandon Flowers y Dave Keuning no se acordaban. A Ronnie Vannucci, el batería, sí que parecía sonarle el cuento. No obstante, acabamos en ambas ocasiones en la noche madrileña…

· También actuasteis en Argentina y Reino Unido. ¿Qué supuso tocar fuera de España? ¿Alguna anécdota que podáis contarnos sobre aquellos viajes?

Un subidón, Argentina fue especial porque era nuestra primera salida y Buenos Aires es una ciudad increíble. Hicimos dos conciertos y tuvimos una grandísima acogida. En Reino Unido tenemos una anécdota muy curiosa pues acabamos tocando uno de los días en la gala mundial de los Premios de Boxeo delante de todos los campeones del mundo. Charlamos con Vitali Klitschko, campeón del mundo de los pesos pesados, y pareció gustarle el grupo. Veremos si cuando sea Presidente de Ucrania nos avisa para algún festival. ¡Debimos hacerlo bien pues nadie nos rompió la cara! (risas)

· Vuestro primer larga duración Cosmic Catastrophe (EMI, 2009) se publicó a través de la multinacional EMI, mientras que vuestro segundo largo Scary Monster (Peanut Butter Records, 2013) se edita a través del sello Peanut Butter Records. ¿Qué os ha llevado de pasar a una multi a una discográfica desconocida?

La experiencia es un grado y la industria desde 2009 ha seguido cambiando muchísimo. Hemos optado ser cabeza de ratón en lugar de cola de león…

· En el primer disco contasteis con la producción foránea de Gordon Raphael, mientras que el segundo disco lo habéis co-producido en nuestro país junto a José María Rosillo. ¿Qué os ha llevado a hacer todo “más casero”?

Gordon Raphael es un tío brillante, especial y único y se enrrolló un montón viniendo a grabar a España desde Berlín, su ciudad de residencia. Con José María Rosillo hemos seguido en la misma línea, pues siempre ha estado con nosotros, desde nuestros primeros festivales, pasando por la grabación del Cosmic Catastrophe, donde fue ingeniero de sonido, hasta este Scary Monster, grabando en su estudio en Madrid.

· El nuevo disco Scary Monster (Peanut Butter Records, 2013) está formado por diez nuevas canciones. ¿Cómo describís el sonido del grupo en esta nueva etapa musical?

Sonido contundente y potente.

· Habéis presentado el videoclip de ‘These Days’. ¿Qué os llevó a elegir esa canción como single?

Como todo, la acabamos eligiendo entre nosotros. Inicialmente no estaba pensada como primer single pero salió del horno muy, muy bien. Además la historia detrás de la canción nos motivaba mucho a todos, pues es la historia de la recuperación, motivación, superación y amor de una persona muy querida tras un accidente casi mortal.

· La presentación en directo de vuestro nuevo disco tendrá lugar en el Teatro Barceló de Madrid. ¿Por qué habéis elegido esa ubicación en vez de hacerlo en una sala de conciertos como suelen hacer la mayoría de los grupos?

Porque queremos hacer algo especial siempre, tratar de ir donde no hemos ido, tocar en sitios nuevos, ofrecer más que conciertos experiencias nuevas que, como el buen vino, dejen un gran sabor de boca. El lugar, el sonido y la acústica del mismo, lo especial del lugar y el estar en el corazón de Madrid más rockero lo hace único. Además, por el Teatro Barceló han pasado muchos de los más grandes artistas del mundo, por ejemplo Coldplay, entre otros muchos.

· ¿Cuáles son vuestros planes a corto y medio a plazo en lo que a gira se refiere?

A corto plazo hacer una presentación impresionante, impactante y divertida. Estamos cerrando conciertos en ciudad para girar y en breve podremos avanzar algo. Por soñar a medio y largo plazo, irnos fuera de España y enseñar nuestra música.

[Marzo 2013]

Más información