Discos nacionales e internacionales 2013 para [musicazul]
A continuación presentamos una lista con nuestros discos preferidos del recién finiquitado año. En el apartado nacional el trío que encabeza las tres primeras posiciones son Señores, Bullitt y Buena Esperanza, mientras que en el internacional esos puestos son para Arctic Monkeys, Queens Of The Stone Age y These New Puritans. Hemos dejado fuera de esta particular lista a otros artistas cuyos discos nos habían gustado pero el hecho de contar únicamente con diez grupos en cada apartado deja las cosas como puede verse debajo. Dentro de doce meses volveremos con otra lista.
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Discos nacionales
[1] Señores Curso Práctico De Autoestima (Cuatro Barbas)
El cuarteto bilbaíno ha publicado, para este humilde medio musical, el disco nacional del año. Diez canciones en las que pueden escucharse unas trabajadas melodías pop, indie, rock, power-pop e incluso punk-rock que brillan con luz propia. Tras hacer bastante ruido con dos EP’s van a por todas con su primer álbum donde, con las colaboraciones de Ainara LeGardon, David Lamíquiz (Mobydick) y Raúl Rodríguez (Manett), confirman su potencial que debería materializarse en los próximos meses.
[2] Bullitt So Many Ways (BCore)
Una docena de canciones con las que la vida será mucho más fácil. Los gerundenses vuelven a convencer en este largo producido por Santi García en los Estudios Ultramarinos Costa Brava repleto de potentes guitarras, brillantes melodías y hits marca de la casa. Cortes que se te meten en la cabeza, silbarás, cantarás, gritarás y disfrutarás como si no hubiese mañana. Música bien ejecutada, donde sus influencias crean una sólida base que se materializa en sus enérgicos directos.
[3] Buena Esperanza Pacifica (Gran Derby Records)
El hecho de que Jay Robbins (Jawbox, Channels, Burning Airlines) trabajase junto a los madrileños en el Estudio Brazil en los terrenos de producción dice mucho de este disco. Y es que las diez canciones que lo forman rezuman sonidos emo, rock alternativo, indie y punk-rock en cada segundo de su minutaje. Un paso seguro y sincero tras su sobresaliente 10″ con el que debutaron hace unos años que tendría que colocarles en boca de todo el mundo, sino sería una pena pues calidad tienen de sobra.
[4] Extremoduro Para Todos Los Públicos (Warner Music)
El cuarteto liderado por Roberto Iniesta no tiene nada que demostrar a estas alturas de su carrera musical, pero lo sigue haciendo. Y es que el grupo de rock más grande de nuestro país vuelve a estar a la altura en un largo tan esperado como criticado formado por nueve canciones repletas de pequeños grandes detalles. La producción de Iñaki ‘Uoho’ Antón’ y sus guitarras vuelven a ser clave, completando una trilogía no definida iniciada dos discos antes que magnifica la figura de estos genios musicales.
[5] Standstill Dentro De La Luz (Buena Suerte/Sony)
Había mucha expectación en torno a este disco, tanto por parte de la prensa como del público. El resultado son doce canciones donde los barceloneses siguen dando pasos de gigante en lo que a composición y experimentación se refiere. Un séptimo álbum en el que Montefusco, Elvira, Falkner y Lavado se postulan como uno de los mejores grupos de nuestro país dentro del rock alternativo. Y todo esto acompañado por su espectáculo Cénit en el que dan un nuevo giro a su gran propuesta.
[6] L.A. Dualize (Marxophone)
Los mallorquines han lanzado su mejor trabajo discográfico hasta la fecha. El cuarteto se viste de gala con una decena de canciones que les ha hecho subir enteros en el mercado musical nacional e internacional. Grabado por Richard Swift (The Shins, Damien Jurado, Stereolab) este largo supone el primer gran paso de los isleños para expandir su propuesta con una colección de grandes composiciones (‘Oh, Why?’, ‘Rebel’, ‘Outsider’) cuidadas hasta el más mínimo detalle.
[7] Mucho El Apocalipsis Según Mucho (Marxophone)
Entraron en nuestra lista de los mejores discos de hace dos años con su debut homónimo Mucho (Marciano Records, 2011) y repiten, esta vez con su segundo largo. Los toledanos dan una vuelta de tuerca a su sonido con diez canciones donde la psicodelia y el rock’n’roll marcan la pauta de este gran disco. Un pequeño cambio de formación no ha supuesto ningún contratiempo, sino que ha reforzado a un cuarteto que tiene muchas cosas que decir, tanto en el estudio de grabación como en directo.
[8] Iván Ferreiro Val Miñor – Madrid: Historia y Cronología del Mundo (Warner Music)
Con un súper-grupo formado por Emilio Saiz (guitarra), Amaro Ferreiro (guitarra), Ricky Falkner (bajo), Xavi Molero (batería) y Pablo Novoa (teclados) el gallego tenía todas las de ganar. Y es que con tal cantidad de grandes músicos estaba claro que publicarían un disco redondo. Catorce canciones donde el indie y el pop son los protagonistas, ratificando que la unión de los citados tiene como resultado un disco lleno de pequeños grandes detalles que han dado lugar a este sobresaliente lanzamiento.
[9] Duo Kie Inferno (BOA Música)
La pareja musical formada por Locus y Nerviozzo firma nuestro disco nacional de hip hop de los últimos doce meses. Acompañados por SFDK, Swan Fyahbwoy, Tosko, Sôber, Alberto Jiménez (Miss Caffeina), Supernafamacho y Mucho Muchacho los raperos facturan su mejor largo. Con unas canciones muy trabajadas incorporan nuevos sonidos, estructuras y unas letras tan particulares como logradas, mezclando rimas ácidas y hardcore, aderezadas con rock, reggae, dubstep y electrónica.
[10] Autumn Comets Moriréis En Camboya (Subterfuge Records)
No lo tenían fácil tras su gran trabajo A Perfect Trampoline Jump (Cuac, 2010) presentado hace tres temporadas, sin embargo, estos inquietos músicos han acertado de pleno en su nuevo lanzamiento. Intensidad, desarrollos marca de la casa, melodías eclipsantes, brutal instrumentación, cuidados detalles, folk, coqueteos con el post-rock y ambientes deslumbrantes. Así se las gasta este sexteto que no duda en crecer satisfactoriamente en un disco que debería colocarles donde merecen, en lo más alto.
Discos internacionales
[1] Arctic Monkeys AM (Domino/PIAS)
Muchos dicen que los ingleses no tienen personalidad pues se apuntan a las modas con cada uno de sus discos pero con su quinto álbum de estudio los de Sheffield han tapado muchas bocas. Tras hacer buenas migas con Josh Homme (Queens Of The Stone Age) en su anterior largo el joven cuarteto sigue experimentando, teniendo una marcada presencia en esta ocasión el sonido del bajo y unos coros que no pasan desapercibidos. Paso a paso siguen labrando una carrera que llegará lejos de seguir así.
[2] Queens Of The Stone Age …Like Clockwork (Matador Records)
El sexto álbum de los de Palm Desert (USA) no ha sido tarea fácil, sin embargo, tras mucho trabajo el resultado es totalmente satisfactorio. Si en las primeras escuchas no parece gran cosa a medida que las canciones van entrando por el oído se instalan definitivamente en el cerebro para no salir nunca más del mismo. Josh Homme lidera una banda que ha contado con las colaboraciones de Dave Grohl, Nick Oliveri, Mark Lanegan, Trent Reznor y Alex Turner, entre otros, a la hora de facturar un magistral disco.
[3] These New Puritans Field Of Reeds (Infectious Music/PIAS)
Poco o nada queda de aquellos ritmos new rave de los dos primeros discos de los ingleses. En su tercer largo los hermanos Barnett cambian por completo su propuesta musical, arríesgando y saliendo victoriosos a pesar de las críticas. Las colaboraciones de Elisa Rodrigues, Adrian Peacock y Elizabeth Turner ofrecen un complemento a las nueve composiciones inclasificables donde se mezcla la música de cámara, el jazz y el avant-garde, donde el neoclasicismo crea unas texturas exquisitas.
[4] Biffy Clyro Opposites (14th Floor Records/Warner Music)
Cuatro años han tardado los escoceses en facturar su sexto larga duración, el mismo que les ha catapultado a llenar pabellones en tierras británicas y salas de gran aforo en el resto de países europeos. Ya eran famosos pero este arriesgado trabajo en formato largo supone un espectacular paso firme en la carrera musical de Simon Neil y los hermanos James y Ben Johnston. Unos cortes más rockeros y otros más poperos, pero con todo el mundo alabando su nuevo disco pueden estar plenamente satisfechos.
[5] Arcade Fire Reflektor (Merge Records)
La campaña de marketing realizada para presentar el cuarto largo de los canadienses, solo superada por la de los franceses Daft Punk, ha sido clave para que todo el mundo hablase de este disco, para bien o para mal. Porque la formación liderada por Win Butler ha tenido que aceptar todo tipo de críticas con la particularidad de que han sabido arriesgar con su trabajada carrera musical. Sabían que corrían un gran riesgo con este lanzamiento, si bien, seguro que han reforzado su ego musical.
[6] Clutch Earth Rocker (Weathermaker Music)
Diez álbumes, más de veinte años de carrera musical y una fiel legión de seguidores. Son solo algunas de las cosas de las que pueden alardear los de Maryland (USA) tras publicar su nuevo disco. Mientras otros grupos de stoner rock llegan a aburrir anclando su sonido Neil Fallon y su banda tira de rock’n’roll y hard rock para demostrar que lo suyo va en serio. Guitarras cortantes, solidez en sus composiciones y una visión claramente positiva a la hora de crear música les convierten en un grupo único.
[7] Red Fang Whales and Leeches (Relapse Records)
En su tercer largo los de Portland (USA) le echan un par de pelotas y van a por todas. Y es que tras sus dos sonados largos ahora mezclan stoner rock, heavy metal y sludge para goce y deleite de sus seguidores. El cuarteto se lanza a la piscina presentando un logrado tracklist que nada tiene que envidiar a los de otros colegas, llegando incluso a sonrojar a muchos de ellos. Solo falta ver si el tiempo les colocará en una posición privilegiada dejando un poco de lado el underground musical para ganar público.
[8] Suede Bloodsports (Warner Music)
La vuelta a los escenarios de los ingleses hace tres años tras siete de parón dio mucho que hablar pues se puso en duda su entereza musical. Calladas muchas bocas continúan agrandando su discografía con su sexto larga duración once años después de su último álbum publicado con diez brillantes canciones. Brett Anderson y su banda, junto al productor Ed Buller (White Lies, Spiritualized, The Courteeners), ratifican que su britpop aún tiene cuerda y firmando un buen puñado de hits.
[9] The National Trouble Will Find Me (4AD)
Con su sexto álbum los de Ohio (USA) han sido comparados con formaciones como R.E.M. lo que significa que están en el buen camino para ser considerados uno de los grandes grupos de las últimas décadas. Corrían el riesgo de seguir creciendo o quedar estancados entre los enterados de la clase, cumpliendo las expectativas subiendo como la espuma. Superado su anterior disco en este se nota la madurez que han obtenido con el paso de los años, ratificando que ahora juegan en otra liga.
[10] Deafheaven Sunbather (Deathwish)
Muchos han puesto el grito en el cielo porque los californianos son seguidos ahora por un buen puñado de hipsters, si bien, aunque en las últimas fechas su instrumentación coquetea a base de bien con la música experimental, no es tan descabellado el cambio. Pero que nadie piense que han dado un giro radical a su propuesta, pues su círculo de influencia sigue siendo tan reducido como brillante. Siete canciones repletas de personalidad en las que se navega entre melodías sutiles cargadas de emotividad.
[Texto]: Alfredo Rodríguez